七年级美术教案下册（合集6篇）,七年级美术教案
1、7年级美术教案下册（合集6篇）
画代表了作者的人格，心境，每1笔1画都是他所投入的心血和青春。下面是由我为大家整理的“私人房屋租赁合同简单模板”，仅供参考，欢迎大家阅读本文。 篇1：7年级美术教案下册
1、教学目标 （1）、通过教师的讲解和引导，使学生对立体物象的表达方法有1个准确的认识，特别是透视的表达方法。 （2）、通过学生练习进1步讨论，使学生对透视的表达方法（成角）能做到基本掌握。
2、教学重点和难点 （1）、成角透视中的视点确定。 （2）、准确的描绘透视图中物象的结构。
3、课前准备
1、学生的学具准备：16开图画纸1张，HB铅笔、橡皮等。
2、教师教具准备：多媒体设备，教学课件等。
4、教学过程 （1）、游戏导入，激发学生兴趣： 在我们的生活中到处都有美丽动人的景色，富于生活气息的农家小院、层层叠叠的城市建筑、绿荫与鲜花簇拥的街道、峰峦起伏的风景等等，我们用什么样的表达方法表现生活中的动人的景色呢？下面就请有勇气的同学大胆的来抽取表现的题目，根据给出的元素把物象的空间关系表现好。 1．太阳、山、水、树 2．街道、两排树 3．氢气球、天空 4．6个人物在拍合影 （同学们想出了很多表现物象空间的方法，那么我们来了解1下到底什么是物象空间？） （2）、欣赏分析，掌握新知： 1．物象空间概念：指包含有具体事物形象的3维立体空间。（空间是物质存在的1种客观形式，由长度、宽度、高度表现出来，是物质存在的广延性和伸张性的表现。） 例如：我们上课的教室就被称作室内空间；游戏、运动的草坪和操场通常又被称作室外空间。 2．运用手绘线条图像表达出的物象空间显得清晰、简洁、美观，因而具有很强的实用性。 篇2：7年级美术教案下册 课型：欣赏课
1、教学目标：
1、通过艺术作品的欣赏和分析，使学生进1步理解＂艺术源于生活，高于生活。＂的道理。
2、通过艺术作品的欣赏和分析，使学生初步学会欣赏艺术作品。在思考和讨论中培养学生合作互动地解决问题的能力，锻炼学生的评述能力。
3、培养学生的参与意识，增强学生的民族自豪感，激发学生的爱国主义热情。
2、教学重点： 使学生理解艺术创作的题材、内容与技法都源于生活，艺术家所创造的艺术作品及其艺术形象是高于生活的。
3、教学难点： 以美术作品作为切入点，使学生理解＂艺术源于生活，高于生活。
4、教学准备： 教师：教材，教学课件，实物投影仪等。 学生：教材，查找和搜集相关资料，如各类艺术作品（实物、图片资料、音像资料等），部分学生亦可准备语言表演或肢体表演的节目。
5、教学内容及过程： （1）组织教学： 检查学具，安定课堂。 （2）导入。
1、影视欣赏：动画片《奔尼兔》片段。
2、思考比较：动画片中的兔子形象与生活中的兔子的异同
3、点出本课重点，并板书＂艺术生活＂ （3）美术作品赏析。
1、国画作品《虾》（齐白石）
1、映示国画作品《虾》（教材P4）齐白石是我国著名的艺术家，他在诗、书、画、印几个方面都达到很高成就。齐白石作画反对拘泥于形似，主张作画要形神兼备。他认为＂作画妙在似与不似之间＂，＂太似为媚俗，不似为欺世＂都不可取。就拿他画的虾来说吧：人们都觉得画的像极了，虾体透明，会游、会跳动。不过当我们拿画中的虾与生活中的真虾相比，它们又有很多不同。
2、《虾》的艺术处理：齐白石依据真虾总结出极为简练的画法，使其所画之虾又不同于真虾。真虾的眼睛看上去是1个小点，他却以浓墨横笔将虾眼画的非常突出，显得极为精神；真虾的腿有很多，他删繁就简，仅画5条，就显得多而生动。所以他画的虾，既让人感到是充满生命力的在觅食游动的活虾，又让人体会到苍劲有力的笔法和浓淡干湿变化的墨色的艺术美感。
3、《虾》的艺术特色及其艺术魅力。 齐白石所画之虾的头与尾是俯视效果，腰身是侧视效果，是由两处最具虾的形象特点构成的。正是由于画家集中和强化了虾的典型特征，所以他画的虾比真虾更具典型性，也更高于生活。画家根据长期的观察，按照美的要求，把生活中的虾变成了艺术的形象。 篇3：7年级美术教案下册
1、教学目标 （1）充分发挥学生的自主学习和探究的精神，培养正确的审美情趣和追求正义与公正的价值观。 （2）让学生在积极参与讨论.探究.体验的过程中，了解美术鉴赏的方法和程序，理解作品的意蕴。
2、教学重点 了解作品中艺术语言与主题表达的关系。
3、教学难点 理解象征性和立体派的艺术手法。
4、教学准备 学生课前准备：查阅相关资料；准备铅笔、课本。
5、教学方法 欣赏法.理解法。
6、教学过程： （1）、导入：
1、联系学生在生活中绘画时对情绪的体现和认识，体味情绪与作品风格的关系。
2、提出问题“这节课我们也来欣赏1幅绘画作品，你来设想1下，他们是在什么情绪下创作绘画的？”激发学生学习的欲望。 （2）、学习新内容：
1、直观感受作品，并描述其带来的心理感受。
2、探究：理解作应从几个方面入手。
3、学生介绍搜集到的作者、作品、背景资料。
4、欣赏作者其他作品和同1时期画家作品，认识立体主义的作画方法，及其形成的 原因。 （3）赏析作品：
1、结合课件展示，引导学生观察牛、马、母亲、灯、举灯的人、跳楼的人、逃生人的表情、姿态，用形容词或短句描述其带来的心理感 受，并讨论、分析画面形象的象征意义。
2、理解象征性艺术手法的应用。
3、分析作品色彩、构图对作品主题表达所起的作用，对作品进行归纳性评价。 （4）、总结赏析办法：
1、在深入理解作品内涵的基础上，说出现在对作品的感受及学习收获。
2、总结赏析这类表现性美术作品的基本方法：看1看，找1找，想1想。 （5）练习活动： 联系1937我国人民生活的悲惨状况，激起学生的情绪，尝试用象征性的艺术手法、半抽象的绘画方法表现自己对战争的感受 （6）、展示作品：
1、学生展示作品，并进行自我评价与解释。
2、拓展知识，表达战争感受的形式是多样的，如戏剧文学、音乐等。
7、板书设计 格尔尼卡牛头；德国法西斯马；西班牙无辜百姓课后反思： 篇4：7年级美术教案下册
1、教学目的： （1）充分发挥学生的自主学习和探究的精神，培养正确的审美情趣和追求正义与公正的价值观。 （2）让学生在积极参与讨论.探究.体验的过程中，了解美术鉴赏的方法和程序，理解作品的意蕴。
2、教学重点 了解作品中艺术语言与主题表达的关系。
3、教学难点 理解象征性和立体派的艺术手法。
4、教学准备 学生课前准备：查阅相关资料；准备铅笔、课本。
5、教学方法 欣赏法.理解法.
6、教学过程 （1）．导入：
1、联系学生在生活中绘画时对情绪的体现和认识，体味情绪与作品风格的关系。
2、提出问题“这节课我们也来欣赏1幅绘画作品，你来设想1下，他们是在什么情绪下创作绘画的？”激发学生学习的欲望。 （2）、学习新内容：
1、直观感受作品，并描述其带来的心理感受。
2、探究：理解作此文转自斐.斐课件.园品内涵应从几个方面入手。
3、学生介绍搜集到的作者、作品、背景资料。
4、欣赏作者其他作品和同1时期画家作品，认识立体主义的作画方法，及其形成的 原因。 （3）赏析作品：
1、结合课件展示，引导学生观察牛、马、母亲、灯、举灯的人、跳楼的人、逃生人的表情、姿态，用形容词或短句描述其带来的心理感受，并讨论、分析画面形象的象征意义。
2、理解象征性艺术手法的应用。
3、分析作品色彩、构图对作品主题表达所起的作用，对作品进行归纳性评价。 （4）、总结赏析办法：
1、在深入理解作品内涵的基础上，说出现在对作品的感受及学习收获。
2、总结赏析这类表现性美术作品的基本方法：看1看，找1找，想1想。 （5）练习活动： 联系1937我国人民生活的悲惨状况，激起学生的情绪，尝试用象征性的艺术手法、半抽象的绘画方法表现自己对战争的感受 （6）、展示作品：
1、学生展示作品，并进行自我评价与解 释。
2、拓展知识，表达战争感受的形式是多样的，如戏剧文学、音乐等。
7、板书设计 格尔尼卡 牛头：德国法西斯 马；西班牙无辜百姓 课后反思： 篇5：7年级美术教案下册 教学目标：
1、知识目标： （1）学会多角度、多视点欣赏、评述《捣练图》； （2）了解唐代人物画概况； （3）了解中国古代人物画的发展； （4）学会美术欣赏的学习方法。
2、能力目标： （1）培养学生运用信息技术查阅、收集资料的能力； （2）培养学生观察思考后分析、解决问题进行研究性学习的能力；
3、情感目标： （1）提高学生美术学习的兴趣和欣赏、审美水平； （2）体会中国古代人物画，特别是唐代仕女画独特的艺术魅力； （3）了解唐代历史，激发学生的民族自豪感。 教学重点： 多角度、多视点欣赏、评述《捣练图》 教学难点： 美术欣赏的学习方法 教学准备： 教学课件
1、课前准备的相关资料 教学方法： 讲授法、讨论法、合作学习、研究性学习 教学过程：
1、布置课前学习任务。 教师要求学生查阅书籍，或上网查询网页、网站，收集、整理和《捣练图》相关的信息资料。（可制成读书卡片）
2、播放影视剧《大明宫词》片段，导入新课。 激发学生的学习兴趣，让学生产生共鸣，对唐代妇女的社会生活状况有个直观印象。 导入《捣练图》。
3、尝试以制作简单网页的形式学习《捣练图》及唐代仕女画： 以网页设计贯穿课堂教学始终，在此基础上学生进行自主学习和研究性学习。 （1）版块设计： 学生在掌握1定制作网页方法和要求的基础上，分组讨论网页版块组成。教师给予适当指导。讨论后师生共同总结确定。 版块1：仕女画（相关文字、图片） 版块2：宋徽宗赵佶（相关文字、图片） 版块3：唐女性形象（相关文字、图片） 版块4：画家小传（相关文字、图片） 版块5：思考与讨论 （2）围绕《捣练图》进行研究性学习，充实网页版块。
1、分组讨论以上前4个版块。通过汇总已备学习资料，查阅书籍，上网等形式，将和本专题相关的知识和信息归并，经讨论1致同意后整理成文，由各组派代表陈述本组观点。
2、重点分析第5版块，确定研究内容。 教师点拨学生从不同角度确定“思考与讨论”版块的内容。学生思考、讨论、分析、解决，总结。 （1）从美术的角度（《捣练图》传达的直接信息） 内容分析；构图样式；绘画技法；色彩；细节描写；艺术风格等 （2）从历史的角度（《捣练图》传达的间接信息） 主要通过画中唐代妇女经济； 文化；政治；民族关系：地理角度（信息综合） 《捣练图》与你了解的西方古代人物画相比有什么不同？收集西方古代人物画资料。
4、学习结果检测、呈示。
1、随堂检测 由教师出题或学生出题，学生抢答，检验学习结果。（题目如下：） 作者及年代；《捣练图》属于什么画种； 采用什么构图样式；采用哪些绘画技法； 色彩特点；作品风格等
2、版块评比。 将网页上传到校网站或因特网，对各小组设计制作的版面进行评比，设以下几个奖项：组织奖、创意奖和技术奖，并给予1定的奖励。
3、撰写感受或美术论文。 将学习过程中的所见、所闻、所想、所感、结论及制作网页的经过等记叙下来 将研究性学习的结果或对其中较感兴趣的1点撰写成美术论文。 篇6：7年级美术教案下册 教学目标：
1、通过对机器人相关图文、影像的鉴赏，认知机器人的发展情况、科学意义等基础知识。
2、培养学生的观察能力与动手能力，在了解不同机器人的同时，学会如何以不同的绘画形式表现。
3、在教学活动中，激发学生学习兴趣和创作欲望并培养学生爱科学、学科学的优良品质。教学重点： 以各种方式方法搜集有关机器人的科普教育图文、影像素材，培养学生自主学习能力和科学探索精神。 教学难点： 在认知机器人的科学意义及其实用价值的基础上，用自己擅长的方式表现出来，充分展示学生个体的创造性。 课前准备： 教具：电脑课件、机器人相关图文资料、影像片段。 学具：有关机器人的图片、文字、玩具或模型；绘画工具、废旧材料等。 教学思路：
1、激趣导入：
1、出示哆来爱梦玩具 小朋友们，今天老师给大家带来了1位的朋友，瞧，它是谁？你们喜欢它吗？ 我们都知道哆来爱梦来自未来，它是1只机器猫，它神奇的`大口袋里能拿出各种奇妙的宝贝，还有能穿越时空的时光机。今天啊，它打算带我们班的小朋友们去未来的时空看1看，你们说好吗？
2、播放机器人科幻电影片段 大熊有机器猫做他的好伙伴，小朋友们，你们想不想也拥有1个自己的机器人伙伴呢？
3、揭示课题《机器人伙伴》 这都是有可能的，聪明的科学家们已经研制出了很多神奇的机器人。那么，你想有1个什么样的机器人伙伴呢？今天就让我们1起来学习《机器人伙伴》1课吧。
2、发展阶段：
1、课件展示各种机器人图片 现在已经有什么样的机器人了呢？让我们跟随哆来爱梦去“机器人科技馆”去看1看吧。（播放课件，教师介绍各种机器人的特殊功能和奇闻异事，拓宽学生的知识面。）
2、各组展示搜集的机器人资料 想必小朋友们也已经了解了不少关于机器人的知识，接下来就请各组介绍1下你们搜集到的资料吧。 （以小组的形式组织学生，展示各组搜集的机器人资料，并请他们各自说1说资料来源来自己对机器人的兴趣，对机器人的了解情况等。教师授予搜集资料多、介绍好的小朋友“机器人小博士”的称号。）
3、讨论交流，开拓思维 你们的介绍让老师也增长了不少见识，机器人的本领高超，它可以帮助我们做很多事情。我们的科学家真是了不起，可以制造出这么棒的机器人。我们小朋友想不想成为科学家来制造发明神奇的机器人呢？ 那我们现在应该怎么做呢？ 你想让你的机器人伙伴有什么样的本领呢？你最想让它干什么？ 我们看到机器人可以有各种各样的外形，有像蚂蚁的，有像恐龙的，还有的什么也不像，外形非常奇特，你心目中的机器人伙伴是不是也很独特，有独1无2的外形呢？给我们大家说说看。
4、欣赏范作 小朋友们很有自己的想法，你们的机器人伙伴真让老师大开眼界。那别的小朋友心目中的机器人小伙伴又是怎么样的呢，让我们1起瞧瞧。 a、出示《冲洗机器人》 你们瞧，这个机器人像什么呀？ 它在干什么呀？ 它可真能干！你们仔细看它有什么独特之处吗？生：它的后腿上有吸盘，可以牢牢吸在玻璃上，再高的楼房也不会掉下来，它的前腿可以喷水，这样就能把玻璃冲洗干净了？？b、出示《大力士机器人》 再看这位机器人伙伴，它的形象多威武神气啊，你能模仿1下它的动作吗？ 你们看，它还有什么独特之处吗？ 原来除了绘画，我们还可以用1些其他的材料使我们的机器人更加的有趣，说说看，你认为还可以用哪些材料来表现你的机器人伙伴？ 生：锡纸、纽扣？？
3、绘画表现 师：小朋友们有这么多好的想法，1定迫不及待的要把它画下来了吧，那么我们就赶紧开始吧，记得要把你的机器人设计得与众不同，让它有神气的外形和漂亮的颜色哦。学生绘画，教师巡视辅导，鼓励学生大胆创作。
4、评价总结
1、实物投影展示学生的作品，请学生介绍自己的机器人的独特功能。
2、请同学们说说自己喜欢的别人的作品以及原因。
3、教师总评，鼓励为主，表扬作品有创意、表现手法独特的学生。
4、总结：科学家们预言，再过十几2十几年将会出现更加神奇的机器人，它们能说话、有感情、会思考，看来我们的梦想并不遥远，也许这样的机器人就会在我们小朋友的手中诞生，这1切是可以通过我们的努力实现的。最后，哆来爱梦要我告诉大家，它将把大家今天的想法告诉未来的科学家，我们今天的想象中的机器人伙伴会在未来等着我们！。
2、7年级美术教案
人美版美术7年级上册全套教案，内容很多，这里无法全部复制，你到我们网站去下载吧 第1课 在美术世界中遨游
1、教学目标 本课不是从传统的角度介绍各个画种，而是以材料来区别不同的画种，力求使学生明白画种的不同，是因为画家使用的材料的不同。本课还希望通过对1些现代艺术的介绍使学生明白随着时代的前进，美术材料也在不断地出现新的变化，新的材料会带来新的审美观念。
2、教学重点和难点 (1)重点：欣赏课本的图片，并引导学生回忆在小学时欣赏过的图片，进行美术作品制作材料的分析。 (2)难点：学生能够独立、正确地从美术作品的材料的角度认识美术作品的门类。
3、课前准备 (1)教师准备1些不同画种的材料实物，如油画颜色、木刻刻刀、油墨及各种绘画用纸等给学生传看。 (2)教师讲课、学生练习用的多媒体课件，师生均应准备1些画作印刷品、幻灯片或录像等以补充课本内容。
4、教学设计 学习内容 学生活动 教师活动 对美术不同种类的了解。了解材料与画种的关系，向学生展现出美术世界的广阔，使他们能对美术种类有1个正确的判断。 同时，使学生对各个美术门类，其中包括现代美术设计的特点、功能、材料有初步的认识。 通过欣赏、感受、体验美术作品，对美术的种类有初步的了解。对美术材料与画种的关系有初步的认识。 以分组讨论的形式，进行探究性学习，要特别强调学生进行研究。要为学生创设1种学习、探究的氛围。本节课的探究题目为：“是什么决定了美术门类的不同?” 请学生观看录像及图片资料。组织学生分组讨论“是什么决定了美术门类的不同?” 引导学生查找资料。 教师应抓住材料与画种的关系，使学生对美术种类有1个正确的判断。对各个美术门类，其中包括现代美术设计的特点、功能、材料有初步的认识。 教学过程设计 (1)用探究性学习方式学习 探究性学习要特别强调学生进行研究。要为学生创设1种学习、探究的氛围，要有探究的课题。这节课的探究题目就可以确定为：“是什么决定了美术门类的不同?” 1．教师放映幻灯或者录像片，向学生展示美术世界的丰富多彩，为学生创设1种置身于美术作品之中的氛围，引起学生的学习兴趣。引导学生观察作品的细部，让学生看出不同画种的效果，甚至能够看出不同的材质。 2．回到课本上的图片，具体地分析每幅作品由于材质的不同，使得美术作品效果截然不同(以学生的自行探讨为主，教师适当地加以补充)。如将《父亲》和《秋瑾》对照，同样是画人物，它们有什么不同?(可以从色彩、光线、立体感等方面相小对照) 3. 如果有条件，教师给学生准备1些不同画种的材料实物，像油画颜色、各种绘画用纸等给学生传看。 4．教师设计1些类似智力测验式的思考题，看学生是否能够将艺术作品和材质正确地“挂钩”，1边看作品，1边正确地找出作品使用的材料。课前，师生均应准备1些画作印刷品、幻灯片或录像等以补充课本内容。像学生甲指版画《秋瑾》，学生乙找出版画用的材料；学生甲出示卡片——“浮雕”，学生乙就要指出书上图片中的浮雕；学生甲出示“水彩画”的卡片，学生乙就要从课本外找出1张水彩画的作品。 5．为了检验学生掌握知识的程度，还可以从课本之外找1些图片，让他们做出分析和答案。 6．找出1些图片留给学生作课外的探索。如设计领域的广告，就有不同的材质。如版画中的铜版画、石版画都可以让学生了解，但不要在课上花费太多的时间。通过课外的探讨活动，使学生进1步地学习知识，为他们创造探究性学习的实践机会。
5、教学点评(教学反思) 让美术学习与学生的生活经验相链接，在现代教育中是非常值得提倡的。传统的美术欣赏课容易上成以教师为主角的灌输式授课，教师1般对美术的概念、种类，作品的内容、形式等角度全面分析作品，学生只是被动的接受。在许多的教师眼里，作品的意义、表现手法在美术史中有了1些定论，学生没有必要再进行参与。新的课程标准带来了新的教育观念，提倡感受和体验，提倡自主、合作、探究性学习，在欣赏课上，就1定要有与之相适应的学习方式。当前，教师的1个重要责任就是在贯彻实施新课程标准的过程中，努力进行教学实践，把教育新理念落到欣赏教学的实处。 本课强调学生通过探究性的学习方式进行研究学习。要为学生创设1种学习、探究的氛围，要有探究的课题。教师要利用多媒体教学手段，向学生展示美术世界的丰富多彩，为学生创设1种置身于美术作品之中的氛围，引起学生的学习兴趣。本课还应强调学生通过对美术作品直接的感受和体验自主学习，引导学生观察作品的细部，让学生看出不同画种的效果，甚至能够看出不同的材质。使学生能够独立、正确地从美术作品按工具材料分类的角度认识美术作品的门类。
3、7年级美术教案(人教版)，上册教案，
单元总目标：
1、 从古今中外的优秀绘画作品中，体会到劳动____人类创造力的源泉，劳动是许多画家经常表现的重要题材之1。不同时代的画家通过劳动题材所表现的主题是不1样的，表现手法和艺术风格也是多种多样的。它们所体现的思想内涵和艺术性的高低存在着明显的差别。通过欣赏，提高学生对美术作品的审美能力和分析作品的能力。
2、 通过对表现劳动题材的优秀绘画作品的欣赏，培养学生对劳动的情感、态度和正确的价值观念。 单元课时： 本单元分2课时教学。 活动安排： ◆观赏与描述： ＊ 你是否知道和理解这些美术作品所表现的劳动的性质和情节？ ＊ 你对作品所表现的劳动场景有什么感受？ ＊ 你对作品中人物的劳动心情和态度有什么感受？ ◆分析与研究： ＊ 你对这些作品和作者知道多少？ ＊ 你了解作品的时代和社会特点吗？ ＊ 你能不能想像作者的创作意图和要表现的主题？ ◆讨论与解释： ＊你从这些表现人类劳动的美术作品中获得了什么样的审美感受？ ＊不同的人物对劳动有什么不同的态度和感情？ ◆体验与评价： ＊你对人类劳动的意义有什么体验和联想？ ＊你对“劳动创造世界”有什么体会和看法？ 活动1
1、课题 劳动____人类创造力的源泉（上）
2、学习领域 欣赏*评述
3、课时 1课时
4、课前准备 教师准备教具：欣赏挂图、课件、课外收集表现劳动题材的美术作品、课本等。 学生准备学具：课本、钢笔、笔记本、自己收集到的作品等。
5、课堂教学 （1）引导阶段
1、 通过欣赏（用课件展示）表现劳动题材的中外美术作品，集中学生的注意力，引起学生对学习美术的兴趣。
2、 教师宣布本课时教学任务及采用的学习方式方法，要学生注重对中外美术作品的比较、分析，谈自己对作品的初步感受和理解。
3、 学生预习，看课本上的图片和文字，认真观察、思考问题。 （2）发展阶段
1、 欣赏、评述《在激流中前进》 ☆ 展示图片，学生欣赏、讨论。 ☆ 请几名学生根据预习时提出的问题谈自己对这幅作品的初步感受和理解。 ☆ 教师归纳总结： 《在激流中前进》（油画） 作者：杜键，上海人，中央美术学院油画系教授。 本作品是作者在中央美术学院油画研究班学习时的毕业创作。为此，作者曾先后到山西禹门口、陕西宁家川等黄河险急渡口体验生活，搜集创作素材。作者以简练的艺术语言，雄健有力的笔触，凝重的色调表现了黄河船工们齐心协力在黄河的激流浊浪中奋力前进的惊险场景。作者运用衬托和对比的手法来刻画黄河船工在劳动中所表现的惊人力量和百折不挠的精神。这主要表现在汹涌激荡的河水与般工们沉着稳定的姿态的对比，大面积奔腾而来的黄河浊浪和小船的强烈对比。
2、 欣赏、评述《粮食》 ☆展示图片，学生欣赏、讨论。 ☆请同学根据预习时提出的问题谈自己对这幅作品的初步感受和理解。 ☆教师归纳总结： 《粮食》（油画） 作者：（苏联）雅布隆斯卡娅，卫国战争后著名女油画家、基辅美术学院教授。 本作品是她青年时期时荣获国家奖的成名作，约4米宽的巨幅作品，表现了苏联集体农庄女庄员在丰收的打谷场上劳动的场面。在夏日的明亮的阳光下，集体农庄女庄员们在堆积如山的金黄色麦粒的打谷场上，紧张而有秩序地劳动着。女庄员们兴奋的笑脸和欢快而有节奏的动作，充分显示了经过战争洗礼后的苏联劳动人民高涨的劳动热情和崭新的生活风貌。作品构图宏伟，形象生动，主题鲜明，内容和形式得到了完美的统1。
3、 欣赏、评述《牛耕》，写观后感受交流。 ☆展示挂图，学生欣赏。 ☆分组讨论、写观后感。 ☆学生发言，根据预习时提出的问题谈自己的感受和理解。 ☆教师归纳总结： 《牛耕》（甘肃嘉峪关魏晋时期的墓砖画） 这是从甘肃嘉峪关魏晋时期5号墓中出土的、原位于墓前室壁的1幅砖画。我国自汉代以来，统治阶级厚葬之风俗盛行。墓室中绘有大量的砖画。这幅砖画与同1墓室的其他砖画的最大特点是，除了表现墓主生前宴欢、舞乐等享乐生活外，大部分是表现劳动人民从事各种生产劳动的场面。是墓主为了祈求死后永远有1批劳动群众供他们驱使奴役、但从1个侧面形象地反映了当时劳动人民生产劳动的状况。这幅表现牛耕的砖画，画面十分单纯，但作者颇具匠心。如两头牛有意画成1黑1白，以对比的手法突出画面的明快感。再如，画扶犁者，只寥寥几笔，不仅生动地画出了扶犁者的形态，而且其缓步前行时的姿态极富运动感。
4、 欣赏、评述《清明上河图》 ☆展示挂图，学生欣赏、讨论。 ☆学生自愿发言，根据预习时提出的问题谈自己对作品的感受和理解。 ☆教师归纳总结： 《清明上河图》（中国画）北京故宫博物院收藏。 作者：张择端，北宋画家，东武（今山东诸城县）人。 本作品是1幅生动反映北宋都城汴梁繁荣景象的、具有重要历史价值和艺术价值的著名之作。全画内容大体分为3段，开头是画汴梁的郊野风光，中段是以虹桥为中心的汴河（当时称“上河”，此河是当时国家的漕运枢纽，南北商业交通要道）及其两岸舟车运输、手工业生产和商业贸易等繁忙的活动场景；后段为巿区街道的繁华场面。教材中所选的是中段也是描写最精彩的1段。1艘满载着货物的大船，即将通过虹桥。桥下湍急的水流使大船好像1时失去了控制，船工们1面急忙放下桅杆和帆，1面正紧张地控制着船头前进的方向，有的在指挥，有的在掷缆绳，以使大船安全地通过虹桥。相映成趣的是，大船过桥的紧张又极具戏剧性的场面，吸引了桥上众多的行人。他们都在聚精会神地注视着桥下发生的1切。桥上桥下相互呼应，构成了1幅热烈、紧张而又极其生动的画面。虽然画中人物都画得很小，仔细11看去，个个都很生动，十分耐看，足见画家对生活的观察十分仔细，描绘人物的举止形态具有极其深厚的艺术功力。从而使这1段描绘成为整个《清明上河图》中最吸引人、最令人过目不忘的场景。
5、 欣赏、评述《捣练图》 ☆展示挂图，学生欣赏、讨论。 ☆学生发言，根据预习时提出的问题谈自己对作品的感受和理解。 ☆教师归纳总结： 《捣练图》（宋代摹本，现藏美国波士顿美术馆） 作者：张萱，盛唐著名人物画家，擅长画妇女。现存的宋代摹本《捣练图》和《虢国夫人游春图》是他的代表作。 《捣练图》因描绘唐代妇女制“练”（1种丝织品）的劳动场面而得名。全画共画了十2个人物，按制练的工序分成3组；右边1组描写4个妇女用木杵捣练，教材中所选的正是这1段。中间1组描写两个妇女在理线，左边1组描写两个妇女把练拉直，另1个淘气的小孩在下面来回玩耍，在中间和左边两组人物之间有1小女孩蹲在地上，用团扇在扇炭盆。十2个人物组织得疏密有致、动静适宜。让我们看到了当时制练的劳动过程。作为1件艺术品，其重要的价值还在于作者描绘这1劳动场面的高超技巧。这主要表现在由4个妇女组合而成的画面，既符合生活的真实，又有独具匠心的安排；人物站立的位置和姿态各不相同，既统1，又富有变化。“丰颊肥体”的人物造型，具有唐代妇女的共同特征。描画勾线工细又劲健，设色富丽而又匀净雅致，衣服的质感也得到了很好的表现，充分显示了唐代的工笔人物画已经达到了相当高的水平。
3、课后拓展 （1） 请同学展示自己收集的图片，欣赏、评述、交流，课后写自己的心得体会。 （2） 课余时间，多搜集优秀中外美术图片，通过欣赏提高自己的审美素养。 活动2（第2课时）
1、课题 劳动____人类创造力的源泉（下）
2、学习领域 欣赏*评述
3、课时 1课时
4、课前准备 教师准备教具：欣赏挂图、课件、课外收集表现劳动题材的美术作品、课本等。 学生准备学具：课本、钢笔、笔记本、自己收集到的作品等。
5、课堂教学 （1） 引导阶段 ☆通过进1步欣赏（用课件展示）表现劳动题材的中外美术作品，拓展学生视野，体会劳动是人类最崇高的品质。 ☆教师宣布本课时教学任务及采用的学习方式方法，培养学生从事研究性学习的方法和能力。 ☆学生预习，看课本上的图片和文字。 （2）发展阶段
1、 欣赏、评述《北方的9月》 ☆展示图片，学生欣赏、讨论。 ☆请同学根据预习时提出的问题谈自己对作品的感受和理解。 ☆教师归纳总结： 《北方的9月》（套色木刻） 作者：晁楣，当代著名版画家，1949年参军，从事美术宣传工作。1958年初，转业黑龙江的“北大荒”。创作许多表现北大荒的版画。 本作品描绘经过开垦的北大荒金秋时节红高梁丰收的壮观景色。宏伟的构图，浓重的色彩，豪放的刀法，美得令人陶醉的意境，使这幅作品成为1首对自然、对劳动的赞美诗，同时也体现了画家对这块曾经洒下了许多汗水的土地的无比深情。在这幅作品中，写景是为了抒情，景与情得到了有机的统1，丰收与劳动紧密相连，劳动创造了美好世界的主题得到了突出的表现。
1、 欣赏、评述《倒牛奶的女佣》 ☆展示挂图，学生欣赏、讨论。 ☆学生发言，根据预习时提出的问题谈自己对作品的感受和理解。 ☆教师归纳总结： 《倒牛奶的女佣》（油画） 作者：（荷兰）维米尔，十7世纪荷兰杰出的风俗画家，擅长表现荷兰普通巿民日常的室内生活。绘画风格深受科学精神的影响，以形体结实，结构精致，色调和谐，尤其善于表现光线和室内这空间感著称于世。 本作品是他的代表作之1。画中所呈现的是荷兰普通巿民平时劳动的场景，在欧洲美术史上具有鲜明的时代特点，这就是17世纪的荷兰绘画从本质上讲是1种巿民艺术。这同过去主要表现封建帝王、王公贵族、宗教神灵的绘画比较是1个巨大的历史进步。而这种进步则是由于十7世纪的荷兰，已经建立了世界上第1个帝王贵族和宗教将向新兴资产阶级政权转化的制度。当然《倒牛奶的女佣》其重要不仅如此，还在于它体现了1种新的艺术风格和新的艺术成就。画家不仅真实精确地描绘出人物所在的房间的空间感，而且人和景物都好像沐浴在极度纯净的光线之中，女工穿的裙子的蓝色和上衣的柠檬黄色用得恰到好处，强烈的光感使这幅画的色彩显得特别的明净和细腻，使人感到十分平易、亲切。无怪乎有人称维米尔是描绘光的大师。
2、 欣赏、评述《播种者》 ☆展示挂图，欣赏、讨论。 ☆学生发言，根据预习时提出的问题谈自己的感受和理解。 ☆教师归纳总结： 《播种者》（油画） 作者：（荷兰）凡＊高，十9世纪后印象主义画派的重要代表人物之1。 文森特•凡•高，1953年生于荷兰格罗渥忒－松丹特他是1位牧师的儿子。年少时的凡高并没有体现出任何独特的艺术天赋，在他16岁时，他才有机会接触艺术，而当时也只是在占比尔美术公司当职员。不久后，在爱情上遭受挫折的凡高，对生活感到十分痛心，他渴望寻求神灵的帮助，于是投入了宗教的怀抱，决心做1个基督教牧师。可是凡高未能熟谙深奥的教义，于是只好到比利时南部矿区波里纳士去传教。但是因为他的口才不好，最终还是未能成功。 在美术公司工作期间，凡高喜欢在业余时间参观1些美术馆，对当时弗朗索瓦•米勒的艺术颇有兴趣，同时从他的作品中有所领悟。于是，在事业和爱情上屡经失败的凡高，终于决定自己也当个画家。 1886年3月，依靠他在巴黎当画商的弟弟的帮助来到巴黎，并通过弟弟的关系认识了印象派画家，并与他们密切交往，画风深受其影响。1年半后，他迁居到终年充满阳光的法国南部小城阿尔居住，他在这里拼命作画，主要作品都产生在这1时期。由于穷困和劳累，他精神失常，反反复复，最终自己结束生命，那时才37岁。十几年的艺术生涯，留下8百多幅油画。他的画风对后来2十世纪的现代主义艺术影响很大，堪称世界绘画史上承前启后的重要人物。 他的主要艺术特点是运用对比强烈而又明亮的色彩，以粗犷的笔触，表现画家对客观事物的独特感受，而不是简单地再现客观事物，所以，他的作品具有强烈的主观色彩。 油画《播种者》，从其构图来看，虽然带有模仿十9世纪法国著名农民画家米勒同名作品的痕迹，但却具有凡*高特有的艺术个性。这突出地表现在色彩和笔触的运用上。全画以鲜明的黄色为基调和灿烂的色彩表达了画家内心强烈的情感，充分显示了1种强调表现画家主观感受和艺术个性的新的画风，把油画中色彩和线条的表现力提高到了1个新的境界。
3、 欣赏、评述《收获》 ☆展示挂图，欣赏、讨论。 ☆学生根据预习时提出的问题谈自己的感受和理解。 ☆教师归纳总结： 《收获》（雕塑，青铜） 作者：（苏联）穆希娜，苏联老1辈著名女雕塑家，是1位具有才华和大胆创新精神的杰出艺术家。她在1937年巴黎世界博览会苏联展馆所创作的巨大的《工人与集体农庄女庄员》的不锈钢雕像（高24米），使她获得了世界性的荣誉。以后多次获奖，对苏联雕塑艺术的发展具有重要的影响。 雕塑《收获》（又称“粮食”）是她创作的装饰性雕塑的代表作。它原是为莫斯科河桥面设计的装饰性组雕，1939年曾经在“食品工业展览会”上展出。它表现两个青年妇女，共同扛着1捆沉甸甸的麦子，1个向右，1个向左，通过共同扛着1捆麦子的动态。将两个人物有机地连续在1起，在统1中求变化。不论从哪个角度去欣赏，都能看清其中1个妇女脸部显露出的丰收喜悦之情。作者将两个青年妇女的形象塑成结实有力的全裸和半裸的女人体，既是为了赞美青年妇女蕴藏的青春活力，也是以此象征苏维埃国家的丰收景象。作者虽没有直接表现劳动，但以劳动后的丰收表现劳动给予人们的愉快和幸福。
2、 欣赏、评述《纺织女》 ☆展示挂图，学生欣赏、讨论。 ☆学生交流发言，根据预习时提出的问题谈自己的感受和理解。 ☆教师归纳总结： 《纺织女》（油画） 作者：（西班牙）委拉斯凯兹，十7世纪西班牙最杰出的画家。擅长肖像画和风俗画。虽任宫廷首席画师，绘画题材受到1定限制，但仍然有不少作品具有积极的思想意义。 《纺织女》，宫廷生活题材，画面分前后两大部分：前景部分是西班牙马德里皇家织造厂的纺织工正在劳动的情景；后景则是宫廷贵妇们正在欣赏由皇家织造厂织造出来的壁毯。两个场景代表了两个不同的阶级，而且似乎隐含着1种对比。这不能不说是体现了画家的1种思想倾向。加上画家着重表现的各种劳动姿态，而且有意识地通过画面右侧白衣的纺织女劳动时的优美体态，让人清楚地看到了劳动妇女特有的质朴的美。尤其值得注意的是，根据西班牙美术史家对这1作品的最新研究，这1作品在思想内容上还有更深的含义。这就是画面后景壁毯上所表现的图像，是以技艺女神巴拉斯与擅长纺织的人间少女阿莱辛比赛织布的神话故事为题材的。它描绘巴拉斯因比不过阿莱辛，而恼羞成怒把阿莱辛变成了永远吐丝的蜘蛛。据研究者讲，前景的纺织女是为陪衬这个故事而安排的。所以此画原名《巴拉斯与阿莱辛》。从这个研究成果看，这幅画实际上是描绘了天上人间两个纺织世界，反成为背景，作为陪衬的人间的纺织女倒成了全画的主角。这证明委拉斯凯兹虽然以神话为题材，但他更重视现实人间，特别是重视他在宫廷中可以经常见到的他很同情的劳动妇女。
3、 欣赏、评述《弋射收获图》 ☆展示挂图，学生欣赏、讨论。 ☆学生交流，根据预习时提出的问题谈自己的感受和理解。 ☆教师归纳总结： 《弋射收获》（东汉画像砖，4川出土。） 画像砖画像石，是汉代统治阶级盛行厚葬的产物。它主要用于地下墓室，也包括少数地上祠堂。这是1种介于绘画和浅浮雕之间、更多的属于绘画性质的艺术形式。已发现的画像砖，主要集中在4川。本图是其中著名的代表。整个画面分上下两部分：上部弋射图，右为莲池，池内浮着莲叶，莲蓬结实饱满，水中有鱼鸭遨游，空中有大雁飞行、1派生机勃勃的景象。下部为收获图，1人挑担提篮，3人俯身割草，整个画面，简洁分明，但所表现的内容十分丰富，而且将不同的空间自然地结合在1起。所表现的劳动场面具有浓厚的生活气息。 （3） 收拾与整理 收拾课堂用品及资料。 （4） 课后拓展 提醒学生课后收集优秀中外美术作品，用已学过的知识进行欣赏、评述，提高自己的审美能力。
4、7年级美术教案
人美版美术7年级上册全套教案，内容很多，这里无法全部复制，你到我们网站去下载吧 第1课在美术世界中遨游
1、教学目标 本课不是从传统的角度介绍各个画种，而是以材料来区别不同的画种，力求使学生明白画种的不同，是因为画家使用的材料的不同。本课还希望通过对1些现代艺术的介绍使学生明白随着时代的前进，美术材料也在不断地出现新的变化，新的材料会带来新的审美观念。
2、教学重点和难点 (1)重点：欣赏课本的图片，并引导学生回忆在小学时欣赏过的图片，进行美术作品制作材料的分析。 (2)难点：学生能够独立、正确地从美术作品的材料的角度认识美术作品的门类。
3、课前准备 (1)教师准备1些不同画种的材料实物，如油画颜色、木刻刻刀、油墨及各种绘画用纸等给学生传看。 (2)教师讲课、学生练习用的多媒体课件，师生均应准备1些画作印刷品、幻灯片或录像等以补充课本内容。
4、教学设计 学习内容学生活动教师活动 对美术不同种类的了解。了解材料与画种的关系，向学生展现出美术世界的广阔，使他们能对美术种类有1个正确的判断。 同时，使学生对各个美术门类，其中包括现代美术设计的特点、功能、材料有初步的认识。 通过欣赏、感受、体验美术作品，对美术的种类有初步的了解。对美术材料与画种的关系有初步的认识。 以分组讨论的形式，进行探究性学习，要特别强调学生进行研究。要为学生创设1种学习、探究的氛围。本节课的探究题目为：“是什么决定了美术门类的不同?” 请学生观看录像及图片资料。组织学生分组讨论“是什么决定了美术门类的不同?”引导学生查找资料。 教师应抓住材料与画种的关系，使学生对美术种类有1个正确的判断。对各个美术门类，其中包括现代美术设计的特点、功能、材料有初步的认识。 教学过程设计 (1)用探究性学习方式学习 探究性学习要特别强调学生进行研究。要为学生创设1种学习、探究的氛围，要有探究的课题。这节课的探究题目就可以确定为：“是什么决定了美术门类的不同?” 1．教师放映幻灯或者录像片，向学生展示美术世界的丰富多彩，为学生创设1种置身于美术作品之中的氛围，引起学生的学习兴趣。引导学生观察作品的细部，让学生看出不同画种的效果，甚至能够看出不同的材质。 2．回到课本上的图片，具体地分析每幅作品由于材质的不同，使得美术作品效果截然不同(以学生的自行探讨为主，教师适当地加以补充)。如将《父亲》和《秋瑾》对照，同样是画人物，它们有什么不同?(可以从色彩、光线、立体感等方面相小对照) 3.如果有条件，教师给学生准备1些不同画种的材料实物，像油画颜色、各种绘画用纸等给学生传看。 4．教师设计1些类似智力测验式的思考题，看学生是否能够将艺术作品和材质正确地“挂钩”，1边看作品，1边正确地找出作品使用的材料。课前，师生均应准备1些画作印刷品、幻灯片或录像等以补充课本内容。像学生甲指版画《秋瑾》，学生乙找出版画用的材料；学生甲出示卡片——“浮雕”，学生乙就要指出书上图片中的浮雕；学生甲出示“水彩画”的卡片，学生乙就要从课本外找出1张水彩画的作品。 5．为了检验学生掌握知识的程度，还可以从课本之外找1些图片，让他们做出分析和答案。 6．找出1些图片留给学生作课外的探索。如设计领域的广告，就有不同的材质。如版画中的铜版画、石版画都可以让学生了解，但不要在课上花费太多的时间。通过课外的探讨活动，使学生进1步地学习知识，为他们创造探究性学习的实践机会。
5、教学点评(教学反思) 让美术学习与学生的生活经验相链接，在现代教育中是非常值得提倡的。传统的美术欣赏课容易上成以教师为主角的灌输式授课，教师1般对美术的概念、种类，作品的内容、形式等角度全面分析作品，学生只是被动的接受。在许多的教师眼里，作品的意义、表现手法在美术史中有了1些定论，学生没有必要再进行参与。新的课程标准带来了新的教育观念，提倡感受和体验，提倡自主、合作、探究性学习，在欣赏课上，就1定要有与之相适应的学习方式。当前，教师的1个重要责任就是在贯彻实施新课程标准的过程中，努力进行教学实践，把教育新理念落到欣赏教学的实处。 本课强调学生通过探究性的学习方式进行研究学习。要为学生创设1种学习、探究的氛围，要有探究的课题。教师要利用多媒体教学手段，向学生展示美术世界的丰富多彩，为学生创设1种置身于美术作品之中的氛围，引起学生的学习兴趣。本课还应强调学生通过对美术作品直接的感受和体验自主学习，引导学生观察作品的细部，让学生看出不同画种的效果，甚至能够看出不同的材质。使学生能够独立、正确地从美术作品按工具材料分类的角度认识美术作品的门类。
5、人美版7年级上册美术教案，新教材，急需
人美版美术7年级上册全套教案，共73页，这里无法全部复制，你到我们网站去下载吧，百度搜索“飞翔教学资源网”就可以到我们网站 第1课 在美术世界中遨游
1、教学目标 本课不是从传统的角度介绍各个画种，而是以材料来区别不同的画种，力求使学生明白画种的不同，是因为画家使用的材料的不同。本课还希望通过对1些现代艺术的介绍使学生明白随着时代的前进，美术材料也在不断地出现新的变化，新的材料会带来新的审美观念。
2、教学重点和难点 (1)重点：欣赏课本的图片，并引导学生回忆在小学时欣赏过的图片，进行美术作品制作材料的分析。 (2)难点：学生能够独立、正确地从美术作品的材料的角度认识美术作品的门类。
3、课前准备 (1)教师准备1些不同画种的材料实物，如油画颜色、木刻刻刀、油墨及各种绘画用纸等给学生传看。 (2)教师讲课、学生练习用的多媒体课件，师生均应准备1些画作印刷品、幻灯片或录像等以补充课本内容。
4、教学设计 学习内容 学生活动 教师活动 对美术不同种类的了解。了解材料与画种的关系，向学生展现出美术世界的广阔，使他们能对美术种类有1个正确的判断。 同时，使学生对各个美术门类，其中包括现代美术设计的特点、功能、材料有初步的认识。 通过欣赏、感受、体验美术作品，对美术的种类有初步的了解。对美术材料与画种的关系有初步的认识。 以分组讨论的形式，进行探究性学习，要特别强调学生进行研究。要为学生创设1种学习、探究的氛围。本节课的探究题目为：“是什么决定了美术门类的不同?” 请学生观看录像及图片资料。组织学生分组讨论“是什么决定了美术门类的不同?” 引导学生查找资料。 教师应抓住材料与画种的关系，使学生对美术种类有1个正确的判断。对各个美术门类，其中包括现代美术设计的特点、功能、材料有初步的认识。 教学过程设计 (1)用探究性学习方式学习 探究性学习要特别强调学生进行研究。要为学生创设1种学习、探究的氛围，要有探究的课题。这节课的探究题目就可以确定为：“是什么决定了美术门类的不同?” 1．教师放映幻灯或者录像片，向学生展示美术世界的丰富多彩，为学生创设1种置身于美术作品之中的氛围，引起学生的学习兴趣。引导学生观察作品的细部，让学生看出不同画种的效果，甚至能够看出不同的材质。 2．回到课本上的图片，具体地分析每幅作品由于材质的不同，使得美术作品效果截然不同(以学生的自行探讨为主，教师适当地加以补充)。如将《父亲》和《秋瑾》对照，同样是画人物，它们有什么不同?(可以从色彩、光线、立体感等方面相小对照) 3. 如果有条件，教师给学生准备1些不同画种的材料实物，像油画颜色、各种绘画用纸等给学生传看。 4．教师设计1些类似智力测验式的思考题，看学生是否能够将艺术作品和材质正确地“挂钩”，1边看作品，1边正确地找出作品使用的材料。课前，师生均应准备1些画作印刷品、幻灯片或录像等以补充课本内容。像学生甲指版画《秋瑾》，学生乙找出版画用的材料；学生甲出示卡片——“浮雕”，学生乙就要指出书上图片中的浮雕；学生甲出示“水彩画”的卡片，学生乙就要从课本外找出1张水彩画的作品。 5．为了检验学生掌握知识的程度，还可以从课本之外找1些图片，让他们做出分析和答案。 6．找出1些图片留给学生作课外的探索。如设计领域的广告，就有不同的材质。如版画中的铜版画、石版画都可以让学生了解，但不要在课上花费太多的时间。通过课外的探讨活动，使学生进1步地学习知识，为他们创造探究性学习的实践机会。
5、教学点评(教学反思) 让美术学习与学生的生活经验相链接，在现代教育中是非常值得提倡的。传统的美术欣赏课容易上成以教师为主角的灌输式授课，教师1般对美术的概念、种类，作品的内容、形式等角度全面分析作品，学生只是被动的接受。在许多的教师眼里，作品的意义、表现手法在美术史中有了1些定论，学生没有必要再进行参与。新的课程标准带来了新的教育观念，提倡感受和体验，提倡自主、合作、探究性学习，在欣赏课上，就1定要有与之相适应的学习方式。当前，教师的1个重要责任就是在贯彻实施新课程标准的过程中，努力进行教学实践，把教育新理念落到欣赏教学的实处。 本课强调学生通过探究性的学习方式进行研究学习。要为学生创设1种学习、探究的氛围，要有探究的课题。教师要利用多媒体教学手段，向学生展示美术世界的丰富多彩，为学生创设1种置身于美术作品之中的氛围，引起学生的学习兴趣。本课还应强调学生通过对美术作品直接的感受和体验自主学习，引导学生观察作品的细部，让学生看出不同画种的效果，甚至能够看出不同的材质。使学生能够独立、正确地从美术作品按工具材料分类的角度认识美术作品的门类。
6、河北美术出版社 7年级下册和8年级下册美术教案
。
