2020内蒙古教师美术教案-花鸟画？用所给材料设计教学教案

1、2020内蒙古教师美术教案-花鸟画？

一、教学目标 【知识与技能】 了解花鸟画的绘画方法及步骤，理解破墨法的艺术特色，能有创意的创作一幅破墨法的猫头鹰作品。 【过程与方法】 通过赏析、讨论和探究，体验破墨的用色特点，尝试运用破墨的方法话花鸟画，逐步提高动手实践能力。 【情感、态度和价值观】 学生能在寓教于乐的氛围中拓宽视野，水墨花鸟画的艺术特色，更加注重观察生活的点滴，逐步增强热爱动植物的情感。 二、教学重、难点 【重点】 掌握花鸟画中破墨的技法，能够有步骤的进行创作。 【难点】 学生对于破墨技法的运用程度以及形体的把握。 三、教学方法 提问法、情境法、示范法、讨论法。 四、教学准备 教材、多媒体课件、水、墨等。 五、教学过程 (一)激发兴趣，导入新课 教师播放动画片《猫头鹰》，提出问题：这是什么动物?为什么猫头鹰在在深夜里不睡觉?对于这位猫先生我们对它了解吗?今天我们来用水墨的形式画画它。教师引导学生说出猫头鹰的习性，身体结构，顺势引出课题——《花鸟画》。 (二)欣赏名作，直观感知

1、教师简单介绍猫头鹰。 提问一：你对猫头鹰了解吗，它有哪些结构?通过对猫头鹰的了解，引导学生观察全面认识猫头鹰。 学生各抒己见，教师简单小结。(猫头鹰，羽毛呈辐射状，细羽的排列形成脸盘，面形似猫，它周身羽毛大多为褐色，飞行时无声。头大而宽，嘴短，侧扁而强壮。它们还有一个转动灵活的脖子，使脸能转向后方。) (三)环环相扣，具体分析 教师继续展示水墨画法的猫头鹰，引导学生仔细观察。 提问二：从这幅画中你能感受跟我们之前画的水墨有水墨不一样?有什么特点? 教师依据学生回答进行小结，并予以鼓励。(破墨法是中国画技法之一，其画法是当第一遍墨未干时，即在上面画第二遍，使墨色浓淡相互渗透掩映，达到滋润鲜活的效果。) 教师演示破墨的具体画法，学生拿笔跟着练习，尤其是在水墨的运用上，如何做到拿捏到位。 (四)直观传达，教师示范

1、教师运用破墨画法来对猫头鹰进行示范，学生认真观看。 第一步先用浓墨点睛勾喙，然后用淡墨画出头和颈部。第二步，用淡墨画出腹部，然后用浓墨破出头部和腹部的淡墨。第三步，再用浓墨勾出爪部，并填画枝干。第四步，用墨破色法画出叶子，再给其他部分上色，题款完成。

2、示范过程中，提醒作画注意事项： ①猫头鹰形体结构。 ②浓墨和淡墨之间的结合。 ③水分的掌握程度。 (五)巩固新知，实践展评

1、教师布置练习任务。 个人临摹猫头鹰的破墨画法(注意作画步骤、用色方式、水分等)

2、学生活动与创作。 学生动手实践期间，教师巡视指导，并及时纠错，积极与学生互动。

3、学生作业展示评价。 开展小画展的形式，引导学生当一回解说员，主动大胆上台展示自己的作品，并从内容构思等进行自评，同学之间赏析作品，从画面水墨效果、形体结构等方面进行互评，最后，教师从创意、技法、用色等方面进行总评，指出作品亮点和问题，语言多以鼓励为主。 六、板书设计 七、课后反思 (六)回忆探索，小结作业 教师以提问式与学生共同总结本节课重点，并提问：今天我们学习了用破墨的方法画了猫头鹰，我们还熟知哪些小动物，你还能用今天所学的画法，把它画出来吗?同学们下课之后搜集自己喜欢的小动物，用破墨的方法画出来，下节课我们来欣赏。 学生思考，激发探索兴趣，为下节课做铺垫并提醒收拾卫生。

2、用所给材料设计教学教案

梅竹言志教学设计

1、教学目标【知识与技能】尝试用中国画工具、材料，学习传统的画梅技法，领悟中国画的笔墨韵味。【过程与方法】通过对写意梅花的欣赏、讨论，理解梅花所表达的内涵精神，并尝试用中国画工具、材料，创作一幅梅花作品，体验画梅的乐趣。【情感态度与价值观】通过梅花所寄托的人格精神，养成学生坚忍不拔的性格，增强对生活、大自然以及中国传统绘画的热爱。

2、教学重点掌握写意梅花用笔与用墨的方法。

3、教学难点理解中国花鸟画借物抒情的特点，并能够运用写意画的方式表达自己的情感。

4、教学方法讲授法、演示法、示范法

5、教学过程（一）创设情境，导入新课播放歌舞《红梅赞》，并出示歌词，学生聆听，思考问题:从这首歌曲中你能领会到梅花怎样的精神气质?你还记得哪些赞颂梅花的诗词?学生回答，教师总结梅花的精神气质，并揭示课题《梅竹言志》。（二）交流探讨，新课教学

1、讲解托物言志是中国传统艺术中常用的表现手法，并提出问题：“你还知道哪些植物可以象征精神、品格？”学生思考，教师总结：梅兰竹菊。

2、展示《寻梅》《红梅》作品与梅花的照片，小组讨论问题：“作品中的梅花与照片有什么区别?”学生交流回答，教师总结：作品中的梅花进行了概括加工，能够更好的体现梅花的品质。

3、继续引导学生欣赏齐白石的《红梅》，并讨论问题：“齐白石先生所画的梅花在笔墨运用上有什么特点？学生交流回答，教师总结：梅花生机盎然，繁花似火，注意笔墨的干湿变化，中锋侧锋并用，讲究书法用笔意味，线条交错组合注意了疏密关系。（三）欣赏示范，加深理解

1、展示历代名家的梅花作品，如：朱耷、扬州八怪、王冕等，引导学生观赏。

2、教师示范梅花的画法：枝干：中锋、侧锋；干湿浓淡；穿插关系花朵：勾花与点画的方法（四）实践练习，体会笔墨

1、选择自己喜欢的梅花作品，进行临摹练习，体会笔墨变化的美感。

2、学生练习，教师巡回指导。（五）展示评价，作业小结

1、学生自愿分享作品，并从用笔、用墨等几个方面进行自评、互评、教师点评。

2、以提问的形式回顾本节课的知识。

3、布置课后作业：以小组为单位收集有关梅花的文字、图片。

5、板书设计梅竹言志用笔：中锋、侧锋用墨：干湿浓淡枝干：穿插关系花朵：勾花、点画

6、课后反思解析：略。

3、江西美术出版社五年级美术10教案

第8课 拼贴添画(2课时) 教学目标

1、通过思考、比较、想象与讨论，学生感知绘画与拼贴的不同效果，了解拼贴画的艺术形式美，提高审美趣味。

2、学会拼贴画的基本技法，尝试剪纸，撕纸方法和粘贴的方法。

3、培养学生的造型能力和动手能力，在制作中感受创造活动的乐趣。 教学重点:利用收集的废旧挂历、广告纸、彩纸等进行拼贴添画制作。 教学难点:纸材的巧妙利用，创新的表现内容。 教学准备:废旧挂历、广告纸、彩纸等、剪刀、胶水 教学过程 一、导入新课 播放教学课件

1、示各种纸材。

2、据纸材设计拼贴内容

3、拼贴方法。 二、讲授新课

1、组织小组讨论。 引导学生分析纸材的肌理和花纹图案。

2、组织欣赏交流。 (1)书中第16页毕加索的作品拼贴画《吉他》。 (2)学生优秀作品。 (3)分析拼贴方法和添画方法。 每组重点分析一幅作品。

3、师演示剪纸添画和撕纸添画。 (1)提示作业步骤: 构思(确定主题)--选纸材--构图--剪纸或撕纸--贴--添画。 (2)添画部分要注意与画面的内容和色彩协调一致。 (3)观察、学习制作方法，了解剪纸拼贴和撕纸拼贴的基本方法。 三、布置作业

1、巧妙利用纸材拼贴一幅作品进行适当的添画。

2、针对学生的不同情况，进行有针对性的辅导。

3、巧妙利用纸材，创新设计表现主题，添画与画面所表现的主题协调一致。 四、展示作品 六、小结 欣赏用废旧印刷品制成的艺术作品。用巧手变废为宝，让它们成为美化环境的艺术品。 第9课 我的牙刷 (2课时) 教学目标: 显性目标:

1、了解牙刷的种类、结构及特点，认识功能与牙刷样式的关系。

2、根据自己的想法，设计功能独特而实用的牙刷。 隐性目标:

1、感受设计中“以人为本”的理念。

2、养成良好的护齿习惯。 教学方案:讲授法、谈话法、启发法、观察欣赏法等。 教学重点:引导学生观察、了解探究不同的牙刷，大胆想象，设计不同功能的牙刷。 教学难点:为自己设计出有个性的牙刷，其样式为功能服务，体现“以人为本”的设计理念。 教学过程: 一、导入: 牙刷是我们的好伙伴，你现在用的牙刷是什么样的呢?给大家说一说。 (学生发言) 教师小结:保护牙齿，就要常刷牙，用牙刷也很有讲究的。不同的牙刷有不同的功能。 二、新授:

1、有很多同学不满足于市场上出售的牙刷，想要自己设计一把特别的牙刷。我们一起来看看他们的想法吧!

2、(课件出示，欣赏分析) 小小牙刷在细节上作了那些精巧的设计? 比一比，它们的头为什么不一样?为什么这样设计? 这里的设计起了什么作用? 它的把儿为什么是弯弯曲曲的? 它的颈部为什么是弯的呢 (教师根据学生回答进行小结) A、三个大小尺寸不同的牙刷，适合不同年龄、不同性别的人使用。 B、 多个刷头，更全面的清理牙齿。 C、刷柄，与人的手形相吻合，防滑。 D、刷颈，弯曲而有弹性…… 三、学生活动: 我的牙刷我做主 设计要求:

1、以人为本，突出创意，

2、美观大方，材料环保。 四、展示: 学生自评互评，可以根据设计要求来评价。 第10课 便笺盒的设计 教学目标

1、纸盒、塑料瓶、纸筒本身有多种造型，经过加工、变形便可以千姿百态、巧妙的组合、装饰为生活所用，具备新的使用价值。

2、学习书中的便笺作品，了解纸盒加工变形的方法，掌握组合装饰的方法，完成便笺盒的设计与制作。

3、通过便笺盒的设计，提高立体思维、组合加工及工艺制作的能力。 教学重点:纸盒的加工、组合，与便笺盒的实用价值相关的设计与制作。 教学难点:作品的实用、美观、新颖、牢固。 教学准备:各种形状的盒子、彩纸、剪刀、胶水 教学过程 一、导入新课 展示一组纸盒材料，让学生说一说这些包装盒的区别(外观、形状、色彩)。 二、讲授新课

1、布置学生说说自己喜欢的便笺盒作品(说出喜欢的理由) 小组分析研究书中的10余件便笺盒作品，并分别介绍喜欢的理由。

2、提问:便笺盒有哪些用途?放在何处?应有哪些设置?

3、布置小组确定制作的材料，结合用途进行设计。 三、布置作业

1、用废旧纸盒、纸筒、塑料盒及身边材料，制作一个造型新颖、实用美观的便笺盒。

2、要求:实用、新颖、美观、耐用。

3、按照小组分工，合作完成便笺盒的制作。

4、教师巡视辅导。 四、展示作品 同学之间互相欣赏，分别介绍遇到的问题及解决方法，提出不足及修改建议。 五、小结 废旧材料还可以做什么?与其他的材料相比有哪些好处? 第11课 在快乐的节日里(2课时) 教学目标

1、启发学生感受节日热烈、欢快、富有激情的气氛，将自己印象最深刻的部分进行构思表现。

2、了解刮蜡画纸的制作方法，运用刮蜡手法创作出生动有趣的节日场面。

3、引导学生体会生活的美，培养热爱民族艺术的情感。 教学重点:选择色彩和有特色的场面表现节日的气氛。 教学难点:能比较丰富的运用刮刻版的艺术语言。 教学准备:油画棒、牙签 教学过程 一、导入新课 组织接龙游戏:迅速的报出自己知道的节日名称。 二、讲授新课

1、你知道这些节日都有哪些活动方式吗? (1)看到这些节日名称，你脑海中立即会浮现出哪些形象? (2)这个节日中最典型的装扮和活动是什么? (3)有哪些有趣的事情发生? (4)你们小组能为同学们表演一下吗? (5)你认为用什么颜色(一种或几种)最能表现当时的气氛?

2、涂好彩色底色与黑色底色色刮画纸是怎么制作的?

3、绘画时应注意什么?

4、根据学生的创意介绍构图、疏密关系、明暗关系等。 三、布置作业 利用油画棒涂底的方法，与人合作独立完成制作一幅表现节日题材的刮刻版画。 四、展示作品 五、小结 新挑战:由此你又想到了哪些新的美术创作方法? 第14课 山水画 一、教学目标:

1、了解中国山水画是中国画中重要的组成部分，初步学习山水画的艺术特点。

2、学习中国山水画的基本用笔、用墨、用色方法，能用生宣纸画出一副表现近、中景和远景的中国山水画。

3、通过学生的探究、表现和感悟，提高审美情趣。 二、教学重点: 学习简单的笔墨绘画技巧，引导学生关注山水画的近景、中景和远景。 三、教学难点: 墨色的浓淡、虚实的变化，笔墨水分的控制，空间的表现。 四、教学准备: 中国画颜料、生宣纸、毛笔、调色盘、墨汁、画毡或报纸 五、教学过程:

1、引入: 展示有近景、中景和远景的一副色彩照片和一副中国山水画。 说说两古作品有什么不同?

2、讲授新课: 对画家沈周和齐白石做简单介绍后，布置学生欣赏《吴中山水图》和《柳桥独步》。分组讨论问题: (1)这两古作品表现的是什么季节的景色?有什么相同点和不同点? (2)这两副作品中哪些地方是中锋表现的?哪些地方用的是侧锋? (3)这两副作品你喜欢哪一副?说说喜欢的理由。 (4)作品中描绘的景色在你生活中是否见到过? 说说自己旅游时见到过的美景。 布置学生分组讨论后，选代表总结发言。

3、实践: (1)强调在浓墨中加水。 (2)强调水分多少与画面的效果有着很重要的关系。 (3)强调笔上水分要少，才会控制自如。 (4)布置学生选择与近景不同的内容和墨色画中景。 (5)把重墨再加一倍至两倍的清水调成淡墨，画远山或其他的景色。 六、学生创作 七、展示作品:组织学生展示交流 八、小结 第15课 花鸟画 一、教学目标:

1、学习和研究画家绘制的花鸟画作品，加深对中国花鸟画的认识。

2、学习和分析画家用笔、用墨和用色的技法，在临摹的基础上添加和创作一副花鸟画。

3、通过本课学习，培养学生热爱祖国文化和艺术的情感， 二、教学重点:学习中国花鸟画的绘画技巧，在探究中积累和创新。 三、教学难点:用笔和用墨的表现方法。 四、教学准备:国画颜料、生宣纸、毛笔、调色盘、墨汁、画毡或报纸、资料 五、教学过程:

1、引入: (1)花鸟画是我国民族绘画的一个组成部分。 (2)在众多花鸟画的题材中，梅兰竹菊被认为代表高雅品质的“四君子”。 (3)出示课题--花鸟画。

2、讲授新课: 欣赏吴昌硕的作品《菊花》 面对自然界中的花鸟草虫惊醒创作时，中国的花鸟画家的表现物象的同时更重视缘物寄情。

3、组研究: (1)对比自然界中的花鸟，欣赏和研究一副花鸟画，想一想画家是怎么用笔和用墨的? (2)游戏:请你对照黑板上的菊花图片(中锋勾花，侧锋勾叶)，分别尝试以下几种笔法: 侧锋画麻雀头--点、抹 中锋画翅、尾--短线

4、分析: 麻雀是我们生活中常见的飞鸟，它头大、体小，头、背、尾呈褐色，背有黑斑点，胸腹灰白，活泼可爱。在画麻雀之前，先要理解麻雀的头部和身子由两个蛋形组成，或者是一个枣形加蛋形组成，这样画麻雀就方便多了。

5、临摹一副花鸟画作品，可以大胆的对原作进行添加和创造。

6、展示:选出你最喜欢的作品，说说哪里好。

7、小结 第16课 雕塑之美 一、教学目标:

1、初步了解雕塑艺术的语言、特点、分类和材料等，了解雕塑的审美特点

2、初步学习分析和鉴赏雕塑作品的基本方法，能用历史的、艺术的眼光去看待各具美感的雕塑艺术。

3、通过对中外不同风格的雕塑作品的欣赏，提高美术鉴赏力，加深对雕塑艺术的理解。 二、教学重点:分析雕塑作品的艺术成就 三、教学难点:了解不同时期中外雕塑作品的艺术特点 四、教学准备:图片、雕塑作品、课件 五、教学过程:

1、引入: 出示课题--雕塑之美

2、讲授新课: (1)看书，提出问题: 书中向我们展示了几副雕塑作品，你认为它们可以分成几大类?为什么? 分成中国古代雕塑与现代雕塑、外国古代雕塑与现代雕塑四大类。 你怎样区别古代雕塑和现代雕塑呢? (3)整理收集的资料。 请学生将自己收集的资料按要求分类。 (4)提出问题: 怎样欣赏一件雕塑作品? 雕塑作品和绘画作品在欣赏方法上最大的不同是什么? 雕塑作品可以分成几大类?你能在展板上或书上区别出这几类吗? (5)欣赏: 采用讨论的方式，请学生依据自己带来的雕塑作品资料，畅谈自己的认识和感受。 (6)欣赏书中作品: 引导学生赏析中国古代和外国古代雕塑作品。 引导学生赏析中国现代和外国现代雕塑作品。

3、作业:学生整理自己的收获和体会，以组为单位进行交流。

4、小结。 第18课 昨天、今天和明天 一、教学目标:

1、通过对本课教学内容的学习，初步了解 与本课知识相关的中外美术作品。

2、了解艺术与科学是如何完美结合的，进一步培养学生的想象力和创造力。

3、了解艺术与科学的完美结合，代表着一个时期的先进水平，二者是相铺相成、密不可分的。 二、教学重点:通过多种实例，充分体会到艺术与科学的完美结合。 三、教学难点:充分发挥想象，创作一副能体现艺术与科学想结合的作品。 四、教学准备:课件、图片、文字材料及绘画工具。 五、 教学过程:

1、引入: 艺术是一个很广泛的范畴，它包括绘画、雕塑、建筑、工艺美术等。试着来分析一下，课件中的图片都属于哪些范畴?

2、讲授新课: 想一想老师为什么要给大家看这些图片呢? 分小组讨论、汇报: 一般的建筑材料都选用木头或石材，古根海姆博物馆的外形与材料既新颖又独具匠心。 编钟的造型受青铜器铸造技术的影响。 唐三彩的烧制需要1100度的高温。 比利时原子球博物馆的外形是参考了物理中的原子结构。

3、你还能为同学们介绍哪些艺术与科学的实例?

4、请同学们按老师的方法分析《三彩骆驼载舞俑》、《古根海姆博物馆》等，建议以自己的掌握的知识，利用美术语言分析自己喜欢的作品。

5、创作:展开想象，完成一副“22世纪的……”为命题的创作设计图。

6、展示作品:将学生作业利用实物投影进行展示。

7、小结 第19课 科学创造新生活 一、教学目标:

1、认识科学在人类发展中的重要地位。

2、自己或小组合作用绘画或工艺制作等自己喜欢的形式，表现科学对我们人类生活的贡献。

3、并用绘画、工艺制作等多种形式表现科学创造这一学习过程，培养其热爱科学、勇于探索的精神。 二、教学重点:探索科学对生活发展的作用，并以绘画、工艺制作等形式加以展示。 三、教学难点:思考与体会科学对人类发展的影响。 四、教学准备:绘画材料或制作材料、资料 五、教学过程: 1引入: (1)乘坐时空穿梭机回到古代，去看一看那时候人们的生活状态，如建筑、交通、通讯等。 (2)想一想现在人们的生活有了哪些变化? (3)是什么力量改变了我们的生活? 学生讨论并回答。

3、讲授新课: (1)学生分组，从建筑、交通、通讯、医学、日常用品等方面，将自己收集到的材料进行交流，探究科学的发展带给我们的变化。 (2)学生可对现在的科学发明或生活进行幻想。

4、启发创作: (1)引导学生看书中的学生作品，了解体现学科功能的表现方法。 (2)欣赏一些运用科学技术设计的生活用品。

5、作业要求: 用绘画或制作的方法，表现一副体现科学性并具有一定功能的主题作品。

6、展示作品:科技产品发布会，设计师展示自己小组的设计作品，并进行讲解。

7、小结。

4、中国画竹教案

去百度文库，查看完整内容> 内容来自用户:李鹏亚 中国画竹教案 【篇一：中国画竹教案】 文章来源 课件w w w.5y k j.c om美术教案－《写意画——竹子》设计《写意画——竹子》设计 [教学目标]

1、了解竹子的绘画方法及技巧。

2、初步学会运用毛笔体现竹子的形态和结构，培养 学生对绘画的欣赏及运用能力。

3、感受写意花鸟画的笔情墨趣，激发学生对学习中 国画的兴趣增强民族自豪感。 [教学重点]

1、竹子的结构特征。

2、竹子的绘画步骤。 [教学难点]

1、竹子的生长规律及形态变化。

2、竹叶的浓淡变化。 [教学方法]欣赏评述练习 [教学准备]（师）电脑、电脑课件、教科书 （生）课本、美术作业纸、草稿纸、中国画绘画工具 [教学过程（）] 一、导入 今天在讲课之前，老师先考考大家有谁知道成语“胸有成竹”讲的是什么？（学生回答）师：宋朝一个人特别善于画竹子，当时苏轼说他所以画得好，是因为他在动笔以前心里已经有了画成了的竹子模样，因此得“胸有成竹”之说，后来以“胸有成竹”比喻在做事之前已经拿定主意，有了计划。在这里也希望同学们今后不管做什么事都应先做到有一定的计划，这样才能做好每一件事情。正好这节课我们也来学习画竹子。（课件—图一）二、讲授新课 我们先来欣赏一幅竹子的图画，同学们仔细观察图中描绘了竹子的哪几部分？（竹竿、竹枝、竹叶）如何更好的画好竹枝请大家仔细观看下面的绘画片段。2仔细观察竹子，会发现许多生动有趣的地方。所谓风竹的画。

5、借物寓意教案

去百度文库，查看完整内容> 内容来自用户:芳香8511 《借物寓意》教学设计 一、教学目标 知识与技能：理解中国花鸟画“借物寓意”的造型理念，学会用中国画写意的方法表现生活中花卉蔬果的情趣，在体验写意画的笔墨情趣的同时抒发自己的情感。 过程与方法：通过对作品的赏析和评述、观察和比较，教师进行示范，学生实践练习，并评价总结教学的过程和方法，完成本节课的知识与技能目标。 情感、态度和价值观：感受中国画家“借物寓意”的思想感情，体会中国写意花鸟画的艺术魅力，使学生的审美能力随之而得到提高，崇高的民族自豪感油然而生。 二、教学重难点 教学重点：理解中国花鸟画借物喻人,托物言志的内涵与造型表现,领悟中国画的意境美与内涵美,感受绘画中画家借助动植物的属性来寓意自身或他人和社会现象的人文精神,学会用中国花鸟画的绘画方法和技巧表现生活情趣。 教学难点：感受中国画家“借物寓意”的思想感情，体会中国写意花鸟画的艺术魅力，使学生的审美能力随之而得到提高。 三、教学策略 1．本课的学习是“造型˙表现”学习领域的课程内容。通过对花卉、蔬果写意画的学习，让学生了解中国国画通过笔墨表达情感的方法，进一步体会中国画基本的造型理念。在了解教材编写意图的基础上，理清教学流程，重点体会中国花鸟画借物喻人,托物言志的内涵，教学中要注意引导学生的学习了解中国画独特的艺术形式和内涵。

6、《扇面画》教案

去百度文库，查看完整内容> 内容来自用户:仙人指路 《扇面画》教案 课时：2课时 学习领域：造型、表现、设计、应用。 教学目标：

1、知识：通过各种扇子的欣赏，了解祖国传统文化的精髓，感受不同的扇面形式。

2、技能：尝试运用山水或花鸟画技法作扇面绘制的练习，让学生掌握扇面作画的特点及步骤。

3、情感：通过学习、欣赏，了解我国丰富的扇文化，从而增强学生的民族自豪感。体验扇子的实用性，增强学生的生活情趣。 教学重点：

1、通过各种扇子的欣赏，走近祖国传统扇文化，了解并掌握扇面的各种不同形式。

2、扇面的构图与布局。 教学难点：

1、了解扇面画的装饰作用，体会扇面画之美。

2、用水墨技法绘制扇面，注意扇面的构图与布局，题字的方式，要注意利用扇面纸质和宣纸吸水性不一样的特点。 教具学具准备： 课前收集各种各样的扇子。笔墨纸砚、国画颜料、裁纸刀、剪刀等工具。（可带造型各异的白坯扇） 教学过程： 第一课时 一、组织教学： 二、讲授新课： （一）导入。（设计意图：绕口令和谜语是学生喜爱的游戏形式，通过绕口令比赛和猜谜语可以激发学生的好奇心和兴趣，以饱满的热情投入学习内容——扇面画。）

1、师：今天老师给大家带来了一段绕口令，咱们来一个比赛，看谁读得最顺畅。师总结：中国扇文化起源于远古时代，我们的祖先在烈日炎炎的夏季，随手取植物叶或禽羽，进行简单加工，用以障日引风，故扇子有障日之称，这便是扇子的初源。后来的扇子取材广。